olegpaschenko: (Default)



Через месяц опять начинается мой интенсив в британке. Это уже третий. Записывайтесь, дорогие.

http://britishdesign.ru/programs/p/shortcoursedigitalarts/

Сроки проведения: 27 июля – 4 августа 2012 г.

Отмечу: хотя на сайте БВШД написано, что курс посвящён «фотореалистичной иллюстрации и сложной цифровой графике… особенностям и требованиям рынка, коммерческим и творческим задачам цифрового искусства, связи различных областей медиа и дизайна», акцент, фактически, у нас неизменно оказывается смещён в сторону философии и психологии творчества вообще, а также связи различных областей жизни с различными областями смерти

(Уточнение это, в частности, необходимо, чтобы было ясно — технические требования к слушателям минимальны: надо уметь создать и сохранить файл в фотошопе; рисовать уметь не нужно. Желательно иметь череп внутри головы и мозг внутри черепа, но даже это не обязательно).



Зимой, например, мы ставили спектакль в FB под названием Tech Drama: в фейсбуке в открытом сообществе Tech Drama осуществлялась первая в мире драматическая соцмедиа-постановка в жанре трагикомедии с элементами героического эпоса. Была заготовлена фабула, сформулированы требования к формату, жеребьёвкой распределены ролевые модели. Вот здесь — репортаж в шести частях с картинками и размышлениями.

На этот раз придумаем что-то новое.

olegpaschenko: (следите за руками)

Tech Drama


Окончание, начало — здесь, здесь, здесь, здесь и здесь.

Окончился наш интенсив. Протагонист убил Дракона в себе и за пределами себя, вернулся домой, воссоединился с возлюбленной и вернул Артефакт. Что же это был за макгаффин такой треугольный, никто так толком и не понял, но вот один из студентов, отчасти ёрничая, пишет: «Артефакт найден. И это Любовь»; и то правда, ведь каждому известно, что Любовь троична: «треугольник — это 3 участника: герои и их будущий ребенок!» — поясняет студент (и получает три лайка от публики, по числу углов).


Ярослав Кирсанов

Интенсив вышел немного в жанре коллективной арт-терапии: многие (я, кстати, в том числе) осуществили личную трансгрессию как в плане инструментальном, так и в прочих планах, а также в целом взбодрились. Тут надо заметить, что, например, «глитч» — инструмент настолько соблазнительный и мощный, что при неосторожном обращении может совершенно уничтожить индивидуальную манеру автора, — но кажется, что в данном случае никто не провалился в эту яму.


Алексей Сабанцев


Александр Русинов


Анна Канаева

Ещё раз подчеркну: это ↑↓ (и прочее под этим тэгом) — учебные работы, плоды формальных упражнений в жёстко заданном преподавателем формате, фиксирующие наши со студентами совместные попытки нащупать способ передавать смыслы на визуальном языке, который в нашу перепостмодернистскую, по слову Л. С. Рубинштейна, эпоху полностью разрушен (огрублю для ясности: в эпоху, когда сама по себе Джоконда уже не имеет никакой собственной семантики, а ценна как материал для фотожаб или как фон для фоток в жанре «я в Лувре»). Это есть действительное состояние культуры — и в признании этого факта я вижу проявление трезвости. Что ж, в таких условиях можно рвать на себе волосы и констатировать «последние времена», а можно чуть напрячься, взять себя в руки — и говорить о важных вещах и на таком дробящемся и умирающем языке: например, о любви, об отваге, о смерти, о всяком таком. Возможна ли проповедь оркам? Убеждён, что необходима, и что у нас нет права гнушаться чёрным наречием, раз уж в Мордоре понимают только его, тем более, что и сам проповедник — орк.

Ещё наблюдение. Многие работы почему-то — задачи такой не стояло — прекрасно вписываются в формат обложки музыкального диска, хотя этот жанр вымирает (30 лет тому назад это был LP-конверт 30 × 30 см, 12 лет назад — CD-кавер 12 × 12 см, сегодня это маленький цветной квадратик размером с экран MP3-плеера, завтра он сожмётся в точку и коллапсирует), а вот поди ж ты.

Вот, например, эпичный постхардкор с виолончелью, треки по 25 минут:


Анна Юрьева

А вот бесчеловечная глитч-электроника:


Анна Юрьева

Вот атмосферный блэк или блэкгейз:


Александр Драгин

Ну или вот, блэк тоже (а [livejournal.com profile] rootsmanilov говорит, что сладж):


Неустановленный автор

Возможны варианты, разумеется. Ну всё, пока.


olegpaschenko: (Default)

Tech Drama


Продолжение, начало — здесь, здесь, здесь и здесь.

Герой встречается с Драконом. Задание состояло в том, чтобы изготовить абстрактную композицию, аллегорически изображающую внутреннее эмоциональное и духовное состояние автора в предпоследний день интенсива, причём запрещалось использовать символы (череп и кости, пронзённое стрелой сердце, солнышко, кинжал и проч.), а фигуративность следовало свести к минимуму. Работы присылались без подписи, их через проектор выводили на экран, а затем всей группой пытались проанализировать.

Как и следовало ожидать, битва с Драконом начинается, происходит и завершается не где-нибудь, а в сердце драконоборца, и заключается, главным образом, в попытке умерщвления своего «ветхого человека», дабы высвободить сияющее ядро личности.

Вот некоторые из работ.












Хочется верить, что наши победили.

Остальные работы — в сообществе. Окончание следует.

olegpaschenko: (Default)

Tech Drama


Продолжение, начало — здесь, здесь и здесь.

Повергнув в прах Разбойников, Протагонист продолжает путь. Саднят костяшки кулаков, сердце прыгает как каучуковый мячик и т. п. — но сражение позади, и, казалось бы, можно отдохнуть. Однако Небесный Промыслитель не склонен к поблажкам: неожиданно Герой сталкивается с необходимостью противостоять опасности гораздо более тонкой и серьёзной, нежели нападение лихих людишек, ведь на этот раз требуется проявить не просто воинскую доблесть и навыки рукопашного боя, но — верность. Верность своей центральной мотивации и конкретному человеку.

Разлучница, хоть и имеет отчётливо демонические черты, в то же время действует в рамках Промысла — без её вмешательства было бы невозможным окончательное отсечение Героем своего прошлого, рождение новой жизни и кристаллизация смысла. Метафизическое основание этой фигуры в каком-то отношении роднит её с богиней Кали — «тёмной и яростной ипостасью Парвати, темной Шакти, разрушительного аспекта Шивы».

Встреча с Разлучницей — последнее искушение Протагониста перед финальной дракономахией.

Формальное упражнение на эту тему: проиллюстрировать событие, используя преподанные в ходе интенсива приёмы и ходы (например, некоторые глитч-клише или абстрактное формообразование в Cinema4D). Хотя рамки были жёсткими, каждая работа несёт на себе отчётливый отпечаток авторских манеры и характера, что вполне нормально, хорошо и прекрасно.


Иван Нецаревич (Владимир Гойденко). Разлучница


Афигения Разлучница (Алёна Ковязина). Автопортрет


Robber The-First (Анна Канаева). Разлучница


Keepe R Ofthe Treasures (Александр Драгин). Разлучница


Разбойник-два Гваздичкин (Александр Газдинский). Разлучница


Моралес Инкогнито (Мария Павлова). Соблазнительница-разлучница


Robber The-First (Анна Канаева). Встреча с Разлучницей


Keepe R Ofthe Treasures (Александр Драгин). Окончание встречи Героя с Разлучницей

Остальные работы — в сообществе. Продолжение следует.

olegpaschenko: (Default)

Tech Drama


Продолжение, начало — здесь и здесь.

Следующий своим скорбным маршрутом Протагонист подвергается в пустыне нападению Разбойников. Намерения их недвусмысленны, а мотивы — казалось бы, примитивны; но публика, конечно, понимает, что не всё так просто.

К счастью, Протагонист вовремя впадает в состояние амок и, скажем так, справляется с ситуацией.

В течение двух часов слушатели интенсива обменивались графическими фантазиями о том, как это происходило: на каждую картинку давалось 10 минут, потом гремел гонг, и каждый пересаживался за машину соседа справа, чтобы как-то процитировать или зарифмовать работу предшественника. В результате получилось около трёхсот картинок за 120 минут — короче, наши победили. Вот кстати по итогам некоторый комикс.












Остальные работы — в сообществе. Продолжение следует.

olegpaschenko: (доспехи)

Tech Drama


Продолжение, начало — здесь.

За участие в дуэли Протагонист изгоняется из города. Однако возникают обстоятельства, существенно влияющие на развитие событий. Когда наутро после драки на вечеринке Хозяева подсчитывают потери, обнаруживается страшное: из дома пропал некий драгоценнейший предмет — никто из «внешних» не знает, что это за сокровище (известно лишь, что это, кажется, нечто треугольное ▲), но Мать рыдает и стаканами пьёт эфирную валерьянку, а мертвенно бледный Отец в одиночестве молится перед распятием.

Наконец, принимается решение дать Протагонисту единственный шанс на возвращение в город — нужно вернуть пропавший артефакт. Палимый солнцем и побиваемый градом, Герой отправляется в путь. Дорога, дорога, и т. д.


Даритель Сокровища (Алексей Сабанцев)


Medio Fratrum (Александр Русинов)


Друг Героя (Игорь Щемеров)


Хранитель Сокровища (Анна Лашина)


Дракон (Алексей Зырянов)


Героя Старший Брат (Юрий Камендровский)

Остальные работы — в сообществе. Продолжение следует.

olegpaschenko: (Default)


Prometheus Ex Machina (Олег Пащенко)

Tech Drama


В фейсбуке в открытом сообществе Tech Drama осуществляется первая в мире драматическая соцмедиа-постановка в жанре трагикомедии с элементами героического эпоса. Участники — слушатели зимнего интенсива Digital Arts 2012. Была заготовлена фабула, сформулированы требования к формату, жеребьёвкой распределены ролевые модели (в соответствии с которыми студенты временно переименовали свои профили). В результате должна получиться проиллюстрированная самими участниками постановки пьеса в формате ФБ-ленты.

Главный Герой, парнишка из простонародья, случайно видит на мониторе у старшего брата фотографию прекрасной девушки; возглас восхищения вырывается из его уст, но он быстро справляется с собой и тщательно скрывает свой шок. Позже, экспериментируя с программой Mandelbulber, он случайно получает трёхмерный портрет своей возлюбленной. Заглянув в код, среди нагромождения символов он обнаруживает в явном виде Facebook iD девушки, находит его в социальной сети и вступает с ней в частную переписку. Она оказывается юной аристократкой, дочерью Строгого Отца и Почтенной Матери тревожно-мнительного склада. Молодые люди влюбляются друг в друга.


Принцесса Анастасия (Анастасия Лаврентьева):
«моя душа на пиксели побилась —
о Боже мой, походу я влюбилась!»


Через день родители Принцессы дают в стенах Британской Высшей Школы Дизайна бал, на котором Герой и Героиня девиртуализируются. Однако Брат Девушки, ревностно сопротивляющийся любым посягательствам на честь сестры, вступает с Героем в жёсткую конфронтацию. Вечеринка заканчивается мордобоем.


Моралес Инкогнито (Мария Павлова): «случайно стал свидетелем драки..»


Keepe R Ofthe Treasures (Александр Драгин)


Друг Главного Героя (Игорь Щемеров)


Принцесса Анастасия (Анастасия Лаврентьева)


Анна Хранитель (Анна Лашина)

Свидетели происшествия сообщают о странных явлениях, его сопровождавших — многие видели призрака.


Героя Старший Брат (Юрий Камендровский)


Моралес Инкогнито (Мария Павлова):
«я вчера какое-то чудище в небе видел... Дьявол!»



Почтенная Мать (Татьяна Назарова):
«вчерашние чудовищные события
были уже описаны со всех ракурсов.
Моё чувство стыда заглушается чувством ужаса,
испытанного не только по поводу драки,
но и по поводу увиденного „нечто“.
В какой-то момент что-то меня окликнуло
и я увидела это...»


Минувшим вечером в помещении «Британской Высшей Школы Дизайна» произошла массовая драка, есть пострадавшие. Как отмечают очевидцы, на проходившей вечеринке возник конфликт между двумя молодыми людьми, один из которых проявлял излишний интерес к сестре другого. Развитие конфликта подогревали несколько гостей мероприятия, оперативно попытавшиеся организовать коммерческий бой молодых людей на следующий день. В местной типографии были спешно напечатаны билеты. Тираж конфискован. Вести Королевства. 17.01.2012, 09:00


T EN OTca (Ярослав Кирсанов): «чмаки фсем в этом чатике ^____^ фотки с минувшего мероприятия были настолько клевыми, что арт-директор использовал их для оформления афиши к следующей тусе!»

Тем временем Трикстер (Полина Нечаева) отмечает день рождения.


Prometheus Ex Machina (Олег Пащенко). Поздравительная открытка


Keepe R Ofthe Treasures (Александр Драгин): «присоединяюсь к поздравлениям»

А вокруг нарезает печальные круги Резонёр. Никто не любит моралистов. Льдистый ветер одиночества вечно хлещет их по изборожденным лицам. Бремя нравственного императива принуждает их втягивать голову в плечи и держать руки глубоко в карманах.


Моралес Инкогнито (Мария Павлова): «гуляю… думу думаю…»

Автор идеи[livejournal.com profile] soloveev. Продолжение следует.

olegpaschenko: (Default)



http://britishdesign.ru/programs/p/shortcoursedigitalarts/

12–20 января снова будем с [livejournal.com profile] desmonych проводить интенсив о «цифровом искусстве». Там по ссылке, конечно, написано, что «в рамках интенсива будет проведен подробный анализ инструментов и методов, используемых в области digital arts. Ведущие российские специалисты будут обсуждать особенности и требования рынка, коммерческие и творческие задачи цифрового искусства, связь различных областей медиа и дизайна», но как должно быть понятно, акценты мы расставим несколько, гм, иначе, trollface.jpg.


Елена Deernova

Получено согласие от преподавателей:




Эти цифры прокляты

olegpaschenko: (Default)


читает лекцию «Яркая, яростная жизнь в пост-цифровую эпоху» в гараже
(а я гляжу на него как бы свысока, с последнего ряда)


olegpaschenko: (Default)

Ломота в языке, голосовых связках и диафрагме; т. н. «самооценка» раздулась и посинела.

Опытные люди, впрочем, сообщают, что гордость, кичение, превозношение — стандартные рабочие инструменты преподавателя. Какая душевредная работа!



Отчёты здесь: официальный и глазами конечного пользователя О. Кордюковой. Ещё мне в последний день подарили студенты колоссальный букет ирисов.

Инфографика:



Позже, если жж раздуплится, покажу работы слушателей, есть очень хорошие.

жара

Jul. 20th, 2011 12:19 pm
olegpaschenko: (Default)

Вместо снов, позапрошлая ночь стала фестивалем короткометражных, минут по десять, хоррор-фильмов — около сорока позиций с пятиминутными перерывами на то, чтобы отдышаться. Одно из сильных впечатлений — сплошной неподвижный план, вид из окна, московский пейзаж, непроницаемая пелена бурого, пахнущего гарью, тумана (как год назад, только с элементами художественного преувеличения). Я думаю, это призовое место!

Вообще, большинство фильмов имело то или иное отношение к теме огня, дыма, сгорания дотла, перегорания и угасания. Блуждание по пожарищу, оставшемуся от дома, в котором я прожил первые десять лет детства, например.

(нервно зевает)

;

Здесь, между тем, уже пятый день ведётся богато иллюстрированный дневник нашего интенсива про цифровое искусство.




olegpaschenko: (Default)

Работы учащихся со второго дня интенсива (спидпейнтинг кистями и под гнётом Ивана Соляева [livejournal.com profile] iv_solyaev):


Алла Белова


Олег Пащенко


Александр Перельман


Павел Павлюков


Наталия Платонова


Олег Пащенко

olegpaschenko: (Default)

Марина Абрамович. Тело как перформанс

В эпоху Возрождения был такой писатель Ченнино Ченнини, который написал своего рода кулинарную книгу для художника, о том, что нужно, какие необходимы приготовления для того, чтобы создать произведение искусства... Один из советов, как готовиться, был такой: за три месяца до того, как вы приступите к своему произведению, вам нужно прекратить пить вино, в нашем случае — водку... за два месяца вы должны прекратить есть мясо, за месяц нужно прекратить любые сексуальные отношения, а за три недели до начала работы вам нужно обернуть правую руку или левую, если вы левша, в гипс, чтобы она была неподвижна. И в день, когда вам нужно приступать к работе, вы возьмете в руку ручку или кисть и сможете нарисовать идеальный круг.

via [livejournal.com profile] in_folio

апдейт: а вот кстати и сам «Трактат о живописи» Ченнино Ченнини, PDF, полтора мегабайта. Ничего про три месяца, между тем, там не обнаружено, а только вот что:

Твоя жизнь всегда должна быть упорядоченной, как если бы ты изучал теологию или философию, или другие науки, а именно есть и пить надо умеренно, по крайней мере, два раза в день, употребляя лёгкие и питательные (di vabre — ценные) кушанья и лёгкие вина. Охраняй и щади свою руку, избегая её утомлять бросанием камней, железных брусьев и многих других вещей, для неё вредных. Существует ещё другая причина, по которой твоя рука может сделаться столь неуверенной, что станет более зыбкой, чем лист, колеблемый ветром: это бывает, если ты слишком много пользуешься обществом женщин.


это жаль.
но интенсив всё равно такой надо будет провести
хотя бы для одного человека
а то сдохнешь, а идеального круга так и не нарисуешь.

olegpaschenko: (следите за руками)

Интерактивная инсталляция Дмитрия Салливана [livejournal.com profile] sulliwan «Ледяное сердце города», трогательная:



http://iceheart.ru/

В трёхсоткилограммовую глыбу льда вморожен айпад, на котором воспроизводится анимация (нарисованное сердце). Когда рядом никого нет, сердце синеет и замирает. Когда рядом толпятся люди, кинект их замечает, посылает айпаду сигнал, сердце краснеет и начинает биться. Звучит хартбит. Все улыбаются и плачут. Лёд постепенно тает.

Мне понравилось! С одной стороны, конечно, несколько обламывает, что живым существом притворяется неживое электронное устройство; с другой стороны — это не совсем электронное устройство, а сам лично Дима Салливан, удлинившийся и продолжившийся в направлении пространства электронных коммуникаций. То есть это мы как бы лично с ним коммуницируем — с ним, делегировавшим свой прямой лирический жест айпаду и кинекту.

Хотя, например, если бы моя фамилия была Мавроматти я был настоящим художником, я бы сам лично залез в морозильную камеру, и кинект бы меня лишь изредка немного подогревал в зависимости от количества толпящихся вокруг перцепиентов арт-сообщения (и так до первых признаков простуды).

Или, скажем, управляемая кинектом капельница с адреналином. И я под ней сижу, внутри ледяной глыбы.

Фармакологические действие адреналина основывается на его физиологических свойствах (α,β-адреномиметик). В медицинской практике используются две соли адреналина: гидрохлорид и гидротартрат.

В очень низких дозах, при скорости введения меньше 0.01 мкг/кг/мин может снижать артериальное давление вследствие расширения сосудов скелетной мускулатуры. При скорости введения 0.04-0.1 мкг/кг/мин увеличивает частоту и силу сердечных сокращений, ударный и минутный объёмы крови, снижает общее периферическое сопротивление сосудов (ОПСС); выше 0.02 мкг/кг/мин суживает сосуды, повышает артериальное давление (главным образом систолическое) и ОПСС. Прессорный эффект может вызвать кратковременное рефлекторное замедление частоты сердечных сокращений.

Расслабляет гладкие мышцы бронхов. Дозы выше 0.3 мкг/кг/мин, снижают почечный кровоток, кровоснабжение внутренних органов, тонус и моторику ЖКТ.

Расширяет зрачки, способствует снижению продукции внутриглазной жидкости и внутриглазного давления. Вызывает гипергликемию (усиливает гликогенолиз и глюконеогенез) и повышает содержание в плазме свободных жирных кислот.

Повышает проводимость, возбудимость и автоматизм миокарда. Увеличивает потребность миокарда в кислороде.

olegpaschenko: (Default)

Британская Высшая Школа Дизайна
Летние краткосрочные курсы Digital Arts
15–23 июля 2011

КПЗ:

Santtu Mustonen

Кроме меня и Димы Карпова, получено согласие от нижеперечисленных преподавателей:


  • иллюстратор и дизайнер Сергей Крицкий

  • иллюстратор и дизайнер Иван Соляев

  • иллюстратор и дизайнер, преподаватель БВШД Сайгон Финицкий

  • художник, специалист по социальным медиа Злата Понировская. Тема: Science Art

  • видеохудожник Мариан Жунин. Тема: Опознание современного искусства, критика цифрового подхода и студийности

  • флэш-программист, разработчик игр Михаил Антипин. Тема: Оцифровка дизайнерских идей

  • главный идеолог и владелец студии Ice-Pick Lodge («Мор: Утопия», «Тургор», «Эврика») Николай Дыбовский. Тема уточняется

  • музыкант, перформер, видеохудожник Ghost Reflection. Тема: Программы для генерации изображений, основанных на формулах (фракталы), рилтаймовая генерация видео и 3D (VVVV), Processing

  • специалист по видеокомпозингу, киновед Даниил Деведжиев. Тема: Кадр из мусорной корзины. Несколько цифровых и аналоговых способов испортить изображение так, чтобы результат оказался шедевром

  • руководители агентства Bang! Bang! Studio Ольга Морозова и Наташа Климчук. Тема: Специфика рынка иллюстрации

  • мой агент и менеджер проектов Карина Ратиани. Тема: Работа с творческими коллективами


olegpaschenko: (рыба)

подробности:

http://www.britishdesign.ru/programs/p/?id=189
http://www.lookatme.ru/flows/promo/posts/127411-intervyu-s-olegom-paschenko



http://desmonych.livejournal.com/218759.html

Digital Art и его мутирующие метаморфозы. Арт принципиально. Как развивать вкус и визуальную культуру? А не дрочить пиксели. Меня всегда вдохновляли возможности этой виртуальной среды, цифровая иллюстрация стремится соперничать с реальностью, быть некоторым исказителем этой реальности. При легкости воспроизведения мы получили огромный пласт возможностей для самовыражения. Востребованных? Да.

Мне интересна методика, мне интересна идеология, теория и практика, я всегда испытывал восхищение работами Cmarta и теперь он будет куратором и вдохновителем этого недельного курса. Два человека из молодого, дерзкого поколения дизайнеров станут нашими проводниками в этом пикселизованном мире, среди манипулирующих искажений формы и всякой нематериальной шелухи. Сергей Крицкий и Иван Соляев. Ребята молодые, но в них силы немеряно. Бездна! По мне самые убойные иллюстраторы из наших, можно долго спорить, попробуйте скопируйте их стиль. Вот. Таких единицы. У которых мало понятно как сделано. Будут еще лекторы, авторы, мастера. Но эти двое поражают меня не только потенциалом использования цифровых медиа, но и яростной хваткой за все новое и малоизученное. Провоцировать, манипулировать реальностью, что может быть интересней дизайнеру? Коллажи, digital pop art, glitсh, фоторетушь и дюжина других жанров, стилей, направлений иллюстрации и анимации. Самое заметное из актуальных тенденций, от типографики к реалистичной комбинации. Но то как мы будем развивать образное мышление, фантазию, идеи и метафоры... Есть пара новых наработок. Интенсивно и дико. Прет без таблеток. Высыпайтесь сейчас.

У каждого дня своя тема, свой мотив, пара часов лекций и уроков и часа по четыре на выполнение заданий, закрепление приемов. Олег Пащенко про искусство, небо и высокое, духовное. Мне предстоит о низком, плотском, материальном. Как зарабатывать в digital art, как уверенно делать иллюстрации с использованием цифровых медиа для коммерческого, как делать Кесаря счастливым, сытым и довольным.

Кому реально надо качнуть себя в этой компьютеризированной реальности, приходите, накачаем по полной. Мало не покажется.


скажу, что пригласил уже одну деятельницу science art (согласие получено); одного индустриального музыканта/видеоартиста (согласие получено); человека из игровой индустрии (согласие получено); жду ответа от искусствоведов, художников-иллюстраторов и от менеджеров, которых мы заставим рассказывать о проджект-менеджменте и специфике рынка.

вот ролик студентки с «моего» курса [livejournal.com profile] ranfujimi:

olegpaschenko: (Default)
Интервью с Олегом Пащенко

Промо

Интервью с Олегом Пащенко

С 15 по 23 июля в Британской Высшей Школе Дизайна пройдет летний интенсивный курс Digital Art с Олегом Пащенко.

Добавила bhsad, 24 июня 2011 в 16:01

Теги: Британская высшая школа дизайна, Олег пащенко

olegpaschenko: (Default)

Вот я вчера был на интереснейшей лекции видеохудожника и искусствоведа Мариана Жунина «Опознание современного искусства». Продемонстрированный искусствоведческий метод можно сравнить с отрицательным богословием, а деятельность контемпорари-артиста уподоблялась христианским аскетическим практикам религиозно мотивированного самоограничения: совлечение риз неправды, целенаправленное отшелушивание того, что служит услаждению тех или иных рецепторов (эстетических, психологических, социальных, культурных и др.) — но мешает той обжигающей вспышке смысла, которая возможна только в состоянии острого непонимания, катастрофического неудобняка, в абсолютном вакууме, в отсутствие посюстороннего утешения.


Группа «Коллективные действия». Лозунг. 1978. Перформанс

Художественный акт требует выхода за свои собственные границы, который невозможен без их разрушения.

Много цитировалась лекция Бориса Гройса 1996 года «Что такое современное искусство»:

Существует ошибочное мнение, что искусство в XIX–XX веке идет все дальше и дальше, выше и выше, разрушает существующие нормы, открывает все новые пространства, но нет ничего дальше от истины, чем это представление. На самом деле искусство XX века представляет собой непрерывное порождение табу и запретов. Общая форма любого авангарда — это: «Так дальше жить нельзя». Причем этот запрет абсолютно иррационален. Ясно, что так дальше жить можно. Высказывание это абсурдно и представляет собой акт самотабуирования, не имеющий под собой никакой базы, кроме чисто эстетической. Если я говорю как Малевич: «Так дальше жить нельзя», нельзя рисовать «толстые зады Венер» и «зеленое мясо садов», потому что на это нельзя больше смотреть, — то черный квадрат — это не выход за пределы возможности, а знак исчезновения возможности. На самом деле, конечно, человек хочет нарисовать толстый зад Венеры. И Малевич хотел. Малевич говорил, что его борьба — это борьба против искренности в человеке и художнике. Мы становимся художниками, когда мы действуем против своего вкуса, хогда мы фрустрируем сами себя, то есть когда осуществляем аскетическую практику. Практика авангарда в XX веке может быть описана как практика распространения табуирования на практику самого искусства. На первом этапе я табуирую практику и изымаю какие-то объекты из этой практики, превращая их в чистые предметы созерцания, на следующем этапе я сознаю эту практику как саму по себе практику и начинаю ее тоже запрещать. В качестве практики. Таким образом, искусство авангарда — это табуирование и запрет на практику самого искусства, понятое как еще один вид реальной практики. Искусство движется таким образом от одного запрета к другому, от одной фрустрации к другой, и от одной невозможности к другой, причем все эти невозможности, фрустрации и запреты не имеют никакого основания в жизни. Они имеют основание только в искусстве. [...]

...конец искусства кажется чем-то устрашающим, если мы считаем, что до того искусство начиналось, развивалось и т.п. Однако, как я пытался показать, искусство с самого начала было концом искусства. Оно с самого начала блокировало собственные возможности. Оно началось с конца. Этим оно напоминает и другие как бы религиозные феномены нашего времени, например христианство, которое началось как религия со смерти Бога. С распятия и смерти Бога. И мы можем сказать, что любое современное произведение искусства является как бы некой метафорой для Христа на кресте. То есть в известном смысле любое произведение искусства в современную эпоху (современную в смысле пост-гегелевскую) не изображает ничего иного как конец искусства. Это то же самое как инсценирование страстей Христовых, возможность которого открывается только после того, как Бог умер. То есть только смерть искусства открывает нам возможность художественной практики.

Так же как гегелевский историзм начинается со смерти истории, с наступлением пост-истории.

То есть смерть искусства постоянно магически, травматически, ритуально воспроизводится в художественных актах и только тогда, когда эта смерть искусства воспроизводится, данный художественный акт идентифицируется как произведение серьезного искусства. Так же, как массовое искусство имеет свои темы (секс, смерть, деньги и т.д.), мы задаемся вопросом, что является темой серьезного искусства. Темой серьезного искусства является смерть, причем не чья-нибудь, а его собственная. То есть невозможность больше так жить. В том числе и для этого произведения искусства тоже. И если мы вспомним все произведения современного искусства, которые когда-либо в современную эпоху имели успех, начиная с работ Мане, с той же «Олимпии» — то есть это невозможность рисовать новые картинки, когда уже были старые, это невозможность рисовать что-либо вообще («Черный квадрат»), это невозможность рисовать даже черный квадрат, это невозможность выставлять что-либо (остаются голые стены в минималистских инсталляциях), невозможность отделить музеи от мусорной кучи — в результате появляется мусорная куча в музее... — это невозможность отличить... — от одной невозможности к другой, от одной смерти к другой, от одного тупика к другому... — мы получаем один большой тупик. Одну большую невозможность и одну большую смерть, которая называется «современное искусство».

Так что мой ответ на вопрос, что такое современное искусство, становится более-менее ясен. Искусство — это инсценирование собственной смерти. Но не смерти художника или зрителя, вообще не человека, потому что человек не интересен для искусства, и его жизнь и смерть тоже не интересны. Человек интересен только для массовой культуры. Для искусства интересна только его собственная смерть. Смерть Бога. И произведение искусства интересно лишь постольку, поскольку оно эту смерть заново инсценирует и ритуально воспроизводит. А делать оно может это путем новой и новой попытки совершения этой операции созерцания, представления новых и новых невозможностей, новых и новых запретов. Каждое следующее произведение искусства запрещает нам что-то, о чем мы еще не догадывались, что это можно запретить. Самое поразительное, что мы всегда открываем, когда мы смотрим новое произведение искусства — что что-то оказалось запрещено, а мы все еще выжили, мы еще смотрим. Уже как бы и видеть нечего, уже все исчезло, развалилось, уже ничего нельзя найти, кругом один мусор, и тем не менее оказывается, что мы еще смотрим и оказывается, еще можно что-то запретить, еще можно сделать что-то невозможное, и мы все еще будем на это смотреть. Так что... инсценировка смерти... но не в пессимистическом духе, а наоборот, в каком-то радостном.


Amen +

Мы знаем, что блэк-метал как явление начинался с того же изнутри мотивированного «так жить нельзя» — нельзя продолжать играть популярную музыку хэви-метал, нельзя продолжать жить в этической парадигме, которая превратила христианство в идеологию, легитимизирующую буржуазное присвоение, и т. п. Как только БМ из аскетического оружия превратился в багаж, в утварь, повышающую эстетический комфорт («сочные риффы и жирно прописанные барабаны») или комфорт, например, социокультурный («мы с пацанами угорели по норвежскому тру-БМ старой школы») — он стал подлежать уничтожению.

Каковым уничтожением и занимаются планомерно ребята, производящие впечатление самых трезвых, честных и умных из всей тусовки: Фенриз, Культо, Сарке. Уничтожением с помощью элементов краста, моторхеда и старческой самоиронии.


I'm old, I'm dying; hell can wait... I'm always late

Занятно, что они же мои ровесники или чуть младше.

Лирический герой БМ это как бы танцор на проволоке, натянутой между двумя колышками.

Первый колышек — это ядовитый зомби, которого жадно сосут сразу несколько хедкрабов: уныние, нарциссизм, обидка, гордынька, похоть, мстительность, злорадство, и другие. Отсутствие рефлексии и тупой инфантилизм. Заслуживает только презрения.

Второй колышек — это высокое молитвенное дерзновение Иова: «Господи, какого хрена?!» Этот оглашающий космос вопль достоин как минимум сочувствия.

Когда эта проволока дрожит и звенит, мы слышим БМ. Соответственно, и отношение к БМ-сантименту располагается меж двумя полюсами: между презрением — и сочувствием, респектом, уважухой. Где-то посередине как раз и регистрируется ирония.

А сегодня будет лекция, на которой Дима Карпов, кажется, будет говорить о современном искусстве катафатически:

15 июня, среда


Получится интересная стереоскопия.

Апдейт: получился стопроцентный контрапункт, то есть Дима проповедовал нечто диаметрально, полярно противоположное; я даже не ожидал, что будет настолько.

«юля»

Jun. 4th, 2011 01:13 am
olegpaschenko: (Default)



учебную картинку, которую нарисовал сегодня на занятии в течение часа на виду у студентов, вот решил повесить. Авторский мессидж: не угрожайте Юле ножом! (Юля — имя условное).

Profile

olegpaschenko: (Default)
olegpaschenko

July 2012

S M T W T F S
1 234 5 67
89 10 11121314
15161718192021
22232425262728
293031    

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 28th, 2017 12:40 am
Powered by Dreamwidth Studios